HORIZONTE CERCANO | TEODELINA DETRY
Horizonte cercano
El horizonte es el lugar donde el mundo exterior se encuentra con la interioridad de la mirada. John Berger
El horizonte suele pensarse como promesa lejana: una línea que escapa a cada paso, una división entre la tierra y el cielo, lo real y lo imaginario, la vigilia y el sueño. Sin embargo, en esta nueva serie de fotografías intervenidas, Teodelina Detry lo vuelve cercano: lo desarma, lo aproxima. Deja en evidencia su naturaleza ilusoria.
En su búsqueda, la artista crea un color al que llama “Color Mundo” (una mezcla sutil de azul, verde y blanco), una forma de unión entre el mar, el cielo y la tierra. A través de su intervención pictórica, se deja llevar por ese color, apropiándose de la imagen fotográfica y dándole un nuevo sentido. Su objetivo: acercar el horizonte.
En sus fotografías pintadas, la línea deja de ser una mera frontera. La tradición filosófica siempre la ha pensado como borde, como límite que separa. Pero aquí se presenta la idea contraria: la línea también une y contiene. Intervenir las fotografías con el Color Mundo es también intervenir sobre esa herencia: deconstruir lo dado para que el horizonte deje de ser una lejanía inalcanzable y se vuelva más próximo. Así, la lejanía se descomprime: el horizonte no está más allá, sino a la mano, disponible, tangible. Cada trazo pintado lo trae un poco más cerca: nos permite atrapar lo inatrapable.
Las imágenes de esta serie invitan a experimentar el horizonte como presencia cercana, donde el límite ya no existe, y es nuestra decisión dónde posamos tanto la mirada como nuestros sueños.
Sofía Di Scala
Teodelina Detry (1975) es una artista visual que vive y trabaja en Argentina. En su recorrido como artista estudió dirección de arte, fotografía y pintura en Buenos Aires, Ginebra y Nueva York. Ha participado de exhibiciones nacionales e internacionales tales como Canto das Terras Altas en el Pabellón de las Artes de la UCA (Buenos Aires, 2025), Cèu Terra en el espacio cultural Atelier Casa (San Pablo, Brasil, 2024), en el Festival de Helsinki (Finlandia, 2020), así como en exhibiciones en las galerías Galería Cecilia Caballero, Del Infinito y Rolf (Argentina), Galería del Paseo y Campo Art Fest (Uruguay) y Galerie Espace L (Suiza). Presentó su trabajo en ferias tales como Photo Basel (Suiza), Volta NY, Pinta BAPhoto y SPArte con la galería Mario Cohen (Brasil).
En 2023 participó de una residencia artística en el Museo en los Cerros en Jujuy (Argentina) y en 2020 publicó su primer libro de fotografía de autor, La Anémona es una flor que se abre al menor golpe de viento. Ese mismo año recibió el premio “Book Photographer of the Year” de International Photography Awards.
Sus imágenes han sido destacadas en revistas especializadas y utilizadas como portadas de libros de reconocidos autores internacionales.
Su obra reflexiona, en un tono silencioso y poético, acerca de la búsqueda de libertad y de la fragilidad de la vida.